o mnie

BIOGRAFIA ARTYSTYCZNA/BIO

Marzena Camila Wojtkiewicz

​​ artysta malarz, architekt wnętrz, 50 lat,

 

W roku 1989 ukończyłam Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy,

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ uzyskany tytuł artysta plastyk ze specjalnością wystawiennictwo.

W roku 2000 otrzymałam dyplom magistra sztuki na Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku na Wydziale Architektury Wnętrz, uzyskany tytuł zawodowy: architekt wnętrz.

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ W czasie studiów pracowałam na uczelni jako asystentka na swoim wydziale.

​​  W roku 2017 zostałam członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków - Okręg Poznański.

 

 

ART RESUME

 

wykształcenie

1989-1994 ​​ Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku – Wydział Architektury Wnętrz,

1984-1989 ​​ Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy,

2010-2012 ​​ praktyka malarska w ​​ pracowni artysty rzeźbiarza Grzegorza Ojrzyńskiego,

2012-2016 ​​ praktyka malarska w pracowni ​​ artysty grafika Aliny Dorady-Krawczyk,

 

Praktyka zawodowa

2019-2020 ​​ niezależny ​​ projektant- architekt ​​ wnętrz,

2017-2019 ​​ projektant mebli ​​ w firmie Elen,

2010-2019 ​​ własna praca artystyczna w zakresie malarstwa współczesnego,

2012-2015 ​​ kurator wystaw grupy artystów „Salon Pruszkowski”,

 

Wystawy indywidualne

2017 ​​ „Na krawędzi”, ​​ Studio 4art Gallery w Bydgoszczy

2016 ​​ „Czas i przestrzeń", Pałac Potulickich w Pruszkowie;

2015 ​​ „spojrzeć ​​ inaczej", Galeria Pięciu Zmysłów w Poznaniu;

2014 ​​ „W podróży", Pałac Ślubów w Pruszkowie;

 

Wystawy zbiorowe, targi

2019 ​​ TARGI SZTUKI DOSTĘPNEJ, 2 edycja, Jesień 2019, Warszawa

2019 ​​ „Artystyczne Inspiracje”, ​​ Muzeum Pałacu Gubernatora w Vico nel ​​ Lazio (Italia)

2019 ​​ „Artystyczne Inspiracje”, Galeria UM Michałowice

2017 ​​ Targi WARSAW HOME, 2 edycja, Mszczonów, Poland Design Festival

2016 ​​ „Arte Fakty” Muzeum Hutnictwa w Pruszkowie;

2016 ​​ performance „Twórcze ego", Festiwal Arte Fakty, Park Potulickich w Pruszkowie;
2016 ​​ „Sezon na sztukę",
 Muzeum Hutnictwa w Pruszkowie;

2015 ​​ „Noc Muzeów w akwareli", Galeria Hotelu ResortBiznes

2014 ​​ „Analogia i kontrasty", ​​ Domoteka w Warszawie;

2014 ​​ „Ameliówka", Galeria USC w Pruszkowie;

2013 ​​ udział w Charytatywnej Aukcji Obrazów dla Artystów ze Skolimowa w Oranżerii –

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie;

2013 ​​ „Las", Pałacyk Sokoła w Pruszkowie;

2012 ​​ „Jak wam się podoba", KAPRY w Pruszkowie;

Pozostałe osiągnięcia

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ 1995 ​​ udział w konkursie i w wystawie „Krzesło 94”, wyróżnienie, BWA Kraków

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ 1994 ​​ udział w konkursie „A Companion to the Chrysler Bulding”, Nowy York;

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ 1993 ​​ Stypendium na Akademii Sztuk Pięknych (Kunsthøgskolen i Oslo),

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ Wydział Meblarstwa, Oslo;

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ 1992 ​​ Udział w konkursie „Hybryda w Architekturze”, RIBA (The Royal Institute of  ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ 

 ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​ ​​​​ British Architects) Londyn .

 

 

ARIST STATEMENT

 

Wybrałam architekturę wnętrz jako kierunek studiów ponieważ zawsze interesowała mnie ​​ kreacja przestrzeni, wyszukiwanie rozwiązań nie tylko estetycznych ale również formalnych i praktycznych. Po studiach pracowałam w biurze projektowym, w firmie deweloperskiej, u importera mebli kuchennych, jednocześnie realizując projekty dla klientów i na własny użytek.

Było to wymuszone częstymi przeprowadzkami. Tak duża niestabilność ​​ wypracowała w mojej osobowości łatwość dostosowywania się do nowych warunków i większą odporność psychiczną na zmiany. Zauważyłam że, w myśleniu projektowym o własnej przestrzeni nie jestem przywiązana do jednego stylu przeciwnie styl narzucało miejsce, charakter architektury i otoczenia w jakim się znajdywałam. Poddawałam się tym wpływom z ciekawością, co nowego odkryję, jakie znajdę nowe rozwiązania.

Nowe mieszkanie otrzymywało swoje wyposażenie, problem pojawiał się przy wyborze tkanin. Nie zawsze dostępne tekstylia odpowiadały moim potrzebom. Zauważyłam duże braki i monotonność we wzornictwie ​​ tkanin wykończeniowych. To doprowadzało mnie do frustracji. Za projektowanie tkanin jeszcze się nie zabrałam, ale ten smutek i pustkę zaczęłam wypełniać własnym malarstwem opracowywanym na potrzeby danej okoliczności przestrzennej i funkcjonalnej.

Od siedmiu lat więcej maluje niż projektuje, wcześniej malarstwo traktowałam tylko jako środek do osiągnięcia celu, bardzo rzetelnie zgłębiałam tajniki warsztatu i technik malarskich. Dziś okazało się sposobem na wyrażanie siebie duchowo i artystycznie. Praca twórcza daje mi niewypowiedzianą satysfakcję nie tylko zawodową ale głębiej życiową realizację.

Jestem w swoich korzeniach nadal architektem to się nie zmieni, moja konstrukcja twórcza opiera się na zbieraniu danych analizie i dokonywaniu wstępnych założeń i przekładaniu na formę projektu. Może to wydawać się nie możliwe ale tak jest. Na każdy nurt malarstwa jaki odkryłam w sobie formalny czy tematyczny mam całe zestawy projektów do wykonania.

Do pracy inspiruje mnie otoczenie i filozofia życia którą zgłębiam.

Jak łatwo zauważyć w moich pracach jest ​​ to przyroda las i woda. W lesie schowane są lęki i tajemnica, woda symbolizuje odbicie dualność spraw których doświadczamy, kiedy umieścimy to kontekście czasu otrzymujemy niekończąca się opowieść, dlatego też moje serie są w kontynuacji.         

​​ Kolekcja "W podróży" prezentuje moją fascynację przestrzenią i odległym horyzontem, proces tworzenia niezmiennie zabiera mnie w te niezwykłe miejsca, do czego również zapraszam moich odbiorców.

W kolekcji "czas i przestrzeń" prezentuję prace, które ilustrują proces samo integracji, odnajdywania siebie w uzgodnionej rzeczywistości, która dla mnie jest dwuznaczna, posiada swoje warianty, wersje i odmiany. Poprzez tworzenie zaspakajam pragnienie osiągnięcia duchowej wolności, nakładanie pędzlem przestrzeni rzeczywistej przenosi mnie w moją "samo-przestrzeń".

W malarstwie, ​​ równoważę przemyślenia, wrażenia, emocje i intuicję. Odnajduję swoje odczucia w przestrzeni pomiędzy działaniem człowieka w przyrodzie, a siłą natury zadziwiającej i zachwycającej swoją doskonałością. Twórczość artystyczna jest dla mnie podróżą, zapisem tego, co dzieje się ze mną podczas wyprawy do własnego wewnętrznego świata oraz konfrontacją z zewnętrzną rzeczywistością. W tworzeniu odkrywam nową jakość spostrzegania i przedstawiania rzeczywistości, której doświadczam. To dla mnie fascynująca wyprawa „głębiej i wyżej”.